摘要：
求教写网络小说的技巧经验我是一个无名的写手.在接触网文一年多来,谈一点儿自己的感受.首先,网络这个平台的好处就是,它不分学历,不分性别,更不用像找工作一样,非要你有两年以上的工作经... 求教写网络小说的技巧 经验
我是一个无名的写手.在接触网文一年多来,谈一点儿自己的感受.
首先,网络这个平台的好处就是,它不分学历,不分性别,更不用像找工作一样,非要你有两年以上的工作经验.简单地说,只要想写,谁都能将自己的作品放到网站上.所以你不要觉得你学历不高云云这些无关紧要的东西.韩寒高中都没上完,可人家一样是畅销作家,其影响力比清华北大的许多学生强了不知道多少倍.
其二,锻炼写作能力这是一个老生常谈的问题,也有一个亘古不变的回答.那就是多看、多练.等你写出一部百万字以上的作品,OK,首先你对文字、情节的驾驭能力定然会增强很多.你不要试图去跟别人比,因为每个人的起点不一样,经历不一样,所以没有可比性.当然,你可以学学人家的写法.
其三,准备工作.首先,你要考虑,以什么样的开头能够吸引读者,让读者继续将你的书读下去.接着,你要对整个故事有一个大致的掌控和方向,不然很容易越写越烂.故而建议你先提前写一个大纲,这样有助于你对情节节奏的掌控以及方向思路.同时,也不至于让你在写作过程中遇到瓶颈的时候抓耳挠腮,写不下去.
还是那句话,多看别人怎么写的,然后多练.练得多了,自然在笔力这方面就会强于常人.
至于更多的方法,不是三言两语能说得清的,这东西需要你自己去体会,感悟.
网络小说情节控制,节奏安排,人物塑造等等等,有没有教人写作类似的书籍?
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网文写作技巧:怎样去写一本短篇小说
完整的开端,发展,结尾.明确主题和表达内容.
明确所写事件和主体,短篇不必太多事件,但必须明确,不要让读者看完云里雾里不知道讲什么.
流畅优美的文笔,拒绝错别字和太过累赘的修饰词,可适当加强细节描写增强代入感.例如描写清晨,可写晨露低悬草叶,沿叶脉滑落,在微湿的土壤点出一个圈.之类,总之尽量增强代入感和真实感,让人看完脑海中能形成画面.
人物性格塑造立体化,即让人看完觉得这个人有生命,不要用千篇一律的形容词,可简化形容但必须给人印象深刻,例如可加个酒窝,但只有一个酒窝.后者只有一个酒窝明显更特别.
故事情节的创新和触动.如果不能做到故事触动人心,就尽量创新故事,给人耳目一新的感觉,脑洞是一个作者生存的基石.
短篇篇幅有限,有好处也有坏处,但还是需要写提纲的,能让你所写的小说框架更合理和完善.
小说写作技巧
小说写作技巧:
一、充分准备,打好基础 写作短篇小说与写作中、长篇小说一样,在写作前必须进行充分的准备.首先,在执笔 写小说之前,必须具有一定的思想修养和生活积累.其次,读过较多的文艺作品,喜爱文学创作,有一定的文艺修养和文艺理论的基础常识.茅盾在《创作的准备》开头就指出:"世 界文学史上的巨人们遗留给我们的不朽的著作,以及他们毕生的文学事业的经历,就是这题 目--'创作的准备'的最完美的解答.理论家们从这些文学巨人们的业迹研究分析解释, 写了很多论文,数十万言一厚册,也就是给这题目作注脚."再次,在写作小说之前,从事 过表达方法的基本练习,并从事过一般散文尤其是速写的写作练习."一个初学写作者最好 多做些基本练习,不要急于写通常所谓小说,不要急于成篇.所谓基本练习,现在通行的'速写'这一体,是可以用的.不过我觉得现今通行的'速写'还嫌太注重了形式上的完整,俨然已是成篇的东西,而不是练习的草样了.作为初学写作者的基本练习的速写,不妨只有半个面孔,或者一双手,一对眼.这应当是学习者观察中恍有所得时勾下来的草样,是将来的精制品所必需的原料.许多草样结合起来,融和起来,提炼起来,然后是成篇的小说."（《茅 盾论创作》第358页）所以,我们要学习写作小说,必须从思想、生活、技巧各个方面下苦功,打下坚实的基础.当然,对这个问题的认识不能绝对化.这并不是说,我们要等思想、生活、技巧三关都完全过好之后再进行创作.不少青年作者的经验说明,初学写作者就是要勇于创作实践,写是最好的基本训练.不要怕失败,失败是成功之母.小说创作和其它文体 的写作一样,没有什么捷径,小说的技巧只有自己从多次实践中逐步摸索出来.别人的技巧,只能作借鉴,创作还是要靠自己.
二、认识生活,熟悉人物 创作需要生活,对生活不熟悉,不理解,就无法反映和表现生活.社会生活是文学艺术的源泉,人是
社会诸关系的总和,只有熟悉、理解社会生活,才能熟悉、理解各类人物.不 熟悉、不理解各类人物,就无法进行以塑造人物形象为中心的小说写作.茅盾在谈他怎样开始小说创作时说:"我是真实地去生活、经验了动乱中国的最复杂的人生的一幕,终于得了幻灭的悲哀,人生的矛盾,在消沉的心情下,孤寂的生活中,而尚受生活执着的支配,想要以我的生命力的余烬从别方面在这迷乱灰色的人生内发一星微光,于是我开始创作了.我不是为的要做小说,然后去经验人生."他还说;"好管闲事是我们做小说的人最要紧的事,你要去听,要去问."（《创作的准备》）因此,一个小说作者应像阿·托尔斯泰说的那样:"他溶化在生活洪流之中,溶化在集体之中;他是一个参加者."
小说写作需要的生活不是指日常生活、饮食男女之类,能成为小说素材的"生活",至少应该有三个条件:
1．具有较鲜明、生动的形象;
2．具有独特性;
3．具有一定的思想内涵.因此,当作者在观察生活的时候,无论对人物、对故事、对环境,都应从上述三点出发,勇敢地扬弃那些琐屑的、纷纷扰扰的"流水帐",抓住真正有用的写作素材,渗透作者 的思想、感情,使生活素材逐渐变成自己的东西. 三、严格选材,深入开掘 1931年,沙汀和艾芜写信给鲁迅,请教短篇小说的题材问题.鲁迅回信说:"只要所写的是可以成为艺术品的东西,那就无论他所描写的是什么事情,所使用的是什么材料, 对于现代以及将来一定是有贡献的意义的.为什么呢?因为作者本身便是一个战斗者.两位是可以各就自己现在能写的题材,动手来写的.不过选材要严,开掘要深,不可将一点琐屑的没有意思的事故,便填成一篇,以创作丰富自乐." 高尔基也说过:"在短篇小说中,正如在机器上一样,不应该有一个多余的螺丝钉,尤其是不应该有多余的零件." 这就告诉我们,写作短篇小说必须严格选择题材,深入开掘.那么,短篇小说怎样进行题材的选择和主题的开掘呢?
选材
（一）撷新去陈,根据时代需要选材.短篇小说的题材是没有什么限制的,凡是人类涉足的领域、产生的事件,都可以经过选择作为作品的题材.但是,从美学价值和社会意义来考虑,我们就必须撷新去陈,尽量选择我们这个时代、这个社165需要的题材来写.
（二）以小见大,根据体裁特点选材.短篇小说这种体裁的形式特点,要求作者不能象写长篇小说那样写人生的纵剖面,而必须写人生的横断面,就象是横着锯断一棵树,察看年轮可以知道树龄一样,短篇小说虽写人生中的一角、一段,也就可以窥见整个人生.鲁迅、 茅盾、巴金等作家为了在短篇小说中反映他们所处的时代,在写作短篇小说时,都是选取主人公人生道路上的某一段作为题材的.因此,有经验的小说家在谈创作经验时就指出,创作短篇小说必须善于"截取"、"选择".如王蒙在《谈短篇小说的创作技巧》中就说过,短篇小说构思的很重要的一点就是要"从广阔的、浩如烟海的生活事件里,选定你要下手的部位.它可能是一个精彩的故事,它可能是一个给人留下了深刻印象的人物,它可能是一个美好的画面,它也可能是深深埋在你的心底的一点回忆,一点情绪,一点印象,而且你自己还一时说不清楚.这个过程叫作从大到小,从面到点,你必须选择这样一个'小',否则,你就无从构思无从下笔,就会不知道自己写什么."
（三）扬长避短,根据自己生活选材.一般来说,作者应该写自己熟悉的题材,因为这些题材是在自己的生活中积累的大量素材的基础上提炼出来的,写起来容易驾驭,而且能写得生动、深刻.当代小说家中的佼佼者大多是从写自己生活经历中的人和事开始走上小说创作道路的. 选材是短篇小说写作中的第一个重要的环节.选材的目的在于从大量的素材中选取可以写入小说中的题材--生活中有典型意义的片断.要达到这个目的,我们必须具有从纷纭的生活现象中"捕捉"题材的能力.这种"捕捉"生活中有典型意义的片断的能力,对于小说创作极为重要.茅盾在他的《短篇小说选集后记》中指出:"在横的方面,如果对于社会生活的各样环节茫然无知;在纵的方面如果对于社会生活的发展方向看不清,那么,你就很少可能在繁复的社会现象中,恰好地选取了最有代表性、即具有深刻的思想的一事一物,作为短篇小说的题材."所以,短篇小说在选材时,不能只着眼于事件的故事性和吸引力,而要着眼于把生活的侧面、片断放到整个时代的背景上去考察,要把握住社会的"纵"的和"横" 的两个方面,善于从平凡的日常生活现象中捕捉住不平凡的东西,从而由时代和社会的一角反映出时代和社会的全貌,使读者从生活海洋中的一朵浪花看出奔腾澎湃的大海.
写小说,技巧等等.
小说的特点
1 视角独到,以小见大
2 人物形象,个性鲜明
3 心灵刻画,入木三分
4 情节安排,匠心独运
5 环境描写,烘云托月
"虚构性",是小说的本质."捕捉人物生活的感觉经验",是小说竭力要挖掘的艺术内容,其感觉经验愈是新鲜、细微、独特、准确、深刻,就愈是小说化."虚构性"与"捕捉人物生活的感觉经验",是上述要素中最能体现小说性质的东西.小说塑造人物,可以以某一真人为模特儿,综合其他人的一些事迹,如鲁迅所说:"人物的模特儿,没有专用过一个人,往往嘴在浙江,脸在北京,衣服在山西,是一个拼凑起来的角色."任何一部优秀的小说,总有使人难忘的典型人物.人们可以通过这些艺术典型的镜子,看到、理解许多人的面目.故事情节来源于生活,它是现实生活的提炼,它比现实生活更集中,更有代表性.现实生活中的事件和矛盾是有始有终,有起有伏,并有一定发展过程的,因而小说情节的展开,也是有段落,有过程的.这个过程一般分为开端、发展、215、结局四个部分.有时还有序幕和尾声.在作品中,情节的安排决定于作者的艺术构思,并不一定按照现实生活中的事件发生、发展的自然顺序,有时可以省略某一部分,有时也可颠倒或交错.小说与作文一样,也注重描写和选材.一部好的小说就总能让人身临其境,而不像科学报告那样枯燥.作者总是能以优美的文笔、生动的描写和不可思议的想象把这个故事牢牢地刻印在读者的脑海里.以上说的是传统小说的一些特点.
三要素
小说的三要素:生动的人物形象、完整的故事情节和人物活动的具体环境描写.或人物(主要要素）,故事情节,环境（简写）.
人物形象
人物形象的核心是人物的思想性格,人物描写的角度有正面描写和侧面描写.正面描写包括;外貌、语言、动作、神态、心理（又叫细节描写）侧面描写包括;以他人言行来反映人物等(又叫侧面烘托）.
故事情节（故事情节是指作品所描写的事件发展,演变的全过程,故事情节的结构:[序幕－开端－发展－215－结
局－（尾声）].
环境描写
环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写.环境描写分为自然环境和社会环境.自然环境描写是指对人物活动的时间,地点,季节,气候及花草鸟虫的描写.社会环境描写是指对人物活动的具体背景,处所,氛围以及人际关系等作描写.
环境描写的作用:
1.社会环境描写的作用:
（1）交代人物的生存环境;（2）交代人物的社会关系;（3）交代作品的时代背景
2.自然环境描写的作用:
（1）渲染故事气氛;（2）烘托人物形象;（3）推动情节发展;（4）暗示社会环境;（5）深化作品主题.
创作小说细节
小说中的细节描写,是使小说得以成形的根本原因.细节描写通常指的是,对可见之物的描写和对心理的描写.可见之物.包括环境、自然景物、社会背景、历史背景、人物的外表及其行动、对话等等.心理,当然是指人物的心理.
在一个很偶然的场合,我与一个小伙子谈起小说,他说:"我对'细节'这个词感到很厌倦了!"没错,这个词的确让人厌倦,可它却是小说（不仅小说）无法回避的事实.从来就没有无细节的小说,就像从来就没有无身体的人一样.一篇小说中,可以只包含某一类的细节描写,却不可能完全没有细节描写.比如海明威的短篇小说《杀人者》,通篇几乎全是对话,那些活灵活现的对话,就是支撑这篇小说的细节.某些所谓的小说流派,比如法国的新小说对"物"的描写、意识流小说对心理的描写,这些流派是对小说的某一方面的细节描写加以强调的产物.伟大的小说家,必定是在细节描写上面十分独特和极具创新意识的小说家.人类历史上曾产生过的优秀的长篇巨著,更是细节描写的典范.比如雨果的《悲惨世界》,笔触几乎包括了社会、历史、自然、人物行动、心理等等所有方面的细节描写.这样的小说对读者的震撼力,自然也就持久和强大.
由于细节描写,小说才有了长度.小说的长度,是由富有生命力的细节构成的.而小说的长度本身却并没有优劣之分.一本糟糕的长篇小说,无论它怎么长,也无法敌得过一篇优秀的短篇小说对人性的启迪作用.
孔圣人说"吾日三省吾身",我也来装模作样地反省一下.那些使我激动过的小说、使我佩服过的小说,它们的长度所到之处,也正是它们无比精美和感人至深的细节描写正像针一样扎入我58之时.陀思妥耶夫斯基的《被侮辱与被损害的》中,小女孩涅莉临死前说的话、以及当时的环境、以及万尼亚的心理,这些描写不由人不落泪.虽然使人落泪,未必是衡量小说优秀与否的绝对指标.
创作技巧
惊人的想象力,别具一格的文笔,广泛的阅读,刻苦的磨练,坚韧的意志力,对生命点滴的体会,以及对爱情的感悟是小说创作中的重要技巧.
如《承天八索》一书中,作者以独一无二的另类角度,向世人展示古神话的奇特之处.为何世上无仙,昆仑山为何仙神俱灭,神话中的世界为何难以寻找,作者一一做出了解答.别树一帜的神话解读,令人惊叹,
创作经验
小说并没有一定的写法.我的话至多不过是供参考而已.
大多数的小说里都有一个故事,所以我们想要写小说,似乎也该先找个故事.找什么样子的故事呢?从我们读过的小说来看,什么故事都可以用.恋爱的故事,冒险的故事固然可以利用,就是说鬼说狐也可以.故事多得很,我们无须发愁.不过,在说鬼狐的故事里,自古至今都是把鬼狐处理得象活人;即使专以恐怖为目的,作者所想要恐吓的也还是人.假若有人写一本书,专说狐的生长与习惯,而与人无关,那便成为狐的研究报告,而成不了说狐的故事了.由此可见,小说是人类对自己的关心,是人类社会的自觉,是人类生活经验的纪录.
那么,当我们选择故事的时候,就应当估计这故事在人生上有什么价值,有什么启示;也就很显然的应把说鬼说狐先放在一边——即使要利用鬼狐,发为寓言,也须晓得寓言与现实是很难得谐调的,不如由正面去写人生才更恳切动人.
依着上述的原则去选择故事,我们应该选择复杂惊奇的故事呢,还是简单平凡的呢?据我看,应当先选取简单平凡的.故事简单,人物自然不会很多,把一两个人物写好,当然是比写二三十个人而没有一个成功的强多了.写一篇小说,假如写者不善描写风景,就满可以不写风景,不长于写对话,就满可以少写对话;可是人物是必不可缺少的,没有人便没有事,也就没有了小说.创造人物是小说家的第一项任务.把一件复杂热闹的事写得很清楚,而没有创造出人来,那至多也不过是一篇优秀的报告,并不能成为小说.因此,我说,应当先写简单的故事,好多注意到人物的创造.试看,世界上要属英国狄更司的小说的穿插最复杂了吧,可是有谁读过之后能记得那些勾心斗角的故事呢?狄更司到今天还有很多的读者,还被推崇为伟大的作家,难道是因为他的故事复杂吗?不!他创造出许多的人哪!他的人物正如同我们的李逵、武松、黛玉、宝钗,都成为永远不朽的了.注意到人物的创造是件最上算的事.
为什么要选取平凡的故事呢?故事的惊奇是一种炫弄,往往使人专注意故事本身的刺激性,而忽略了故事与人生有关系.这样的故事在一时也许很好玩,可是过一会儿便索然无味了.试看,在英美一年要出多少本侦探小说,哪一本里没有个惊心动魄的故事呢?可是有几本这样的小说成为真正的文艺的作品呢?这种惊心动魄是大锣大鼓的刺激,而不是使人三月不知肉味的感动.小说是要感动,不要虚浮的刺激.因此,第一:故事的惊奇,不如人与事的亲切;第二:故事的出奇,不如有深长的意味.假若我们能由一件平凡的故事中,看出他特有的意义,则人同此心,心同此理,它便具有很大的感动力,能引起普遍的同情心.小说是对人生的解释,只有这解释才能使小说成为社会的指导者.也只有这解释才能把小说从低级趣味中解救出来.所谓《黑幕大观》一类的东西,其目的只在揭发丑恶,而并没有抓住丑恶的成因,虽能使读者快意一时,但未必不发生世事原来如此,大可一笑置之的犬儒态度.更要不得的是那类嫖经赌术的东西,作者只在嫖赌中有些经验,并没有从这些经验中去追求更深的意义,所以他们的文字只导224劝赌,而绝对不会使人崇高.所以我说,我们应先选取平凡的故事,因为这足以使我们对事事注意,而养成对事事都探求其隐藏着的真理的习惯.
有了这个习惯,我们既可以不愁没有东西好写,而且可以免除了低级趣味.客观事实只是事实,其本身并不就是小说,详密的观察了那些事实,而后加以主观的判断,才是我们对人生的解释,才是我们对社会的指导,才是小说.对复杂与惊奇的故事应取保留的态度,假若我们在复杂之中找不出必然的一贯的道理,于惊奇中找不出近情合理的解释,我们最好不要动手,因为一存以热闹惊奇见胜的心,我们的趣味便低极了.再说,就是老手名家也往往吃亏在故事的穿插太乱、人物太多;即使部分上有极成功的地方,可是全体的不匀调,顾此失彼,还是劳而无功.
对于说话、风景,也都是如此.小说中人物的话语要一方面负着故事发展的责任,另一方面也是人格的表现--某个人遇到某种事必说某种话.这样,我们不必要什么惊奇的言语,而自然能动人.因为故事中的对话是本着我们自己的及我们对人的精密观察的,再加上我们对这故事中人物的多方面想象的结晶.我们替他说一句话,正象社会上某种人遇到某种事必然说的那一句.这样的一句话,有时候是极平凡的,而永远是动人的.
我们写风景也并不是专为了美,而是为加重故事的情调,风景是故事的衣装,正好似23穿青衣,少女穿红裤,我们的风景要与故事人物相配备--使悲欢离合各得其动心的场所.小说中一草一木一虫一鸟都须有它的存在的意义.一个迷信神鬼的人,听了一声鸦啼,便要不快.一个多感的人看见一片落叶,便要落泪.明乎此,我们才能随时随地的搜取材料,准备应用.当描写的时候,才能大至人生的意义,小至一虫一蝶,随手拾来,皆成妙趣.
古典小说《水浒传》
以上所言,系对小说中故事、人物、风景等作个笼统的报告,以时间的限制不能分项详陈.设若有人问我,照你所讲,小说似乎很难写了?我要回答也许不是件极难的事,但是总不大容易吧!
花一小时用一句话描述你要写的故事.
再花一小时把它扩展成一段,包括故事的开端,主要的冲突以及结局.
为每一章写一个梗概.
花些时间把每章的的梗概扩展成一段.除了最后一章,每一章都应该在冲突中结束.最后一章结束全书.
花一到两天用一页纸描述主要人物,再用半页描述一下其他人物.
下面,花一周的时间把一页的故事梗概扩展成四页.
再花一周的时间做出详细的人物表和每件别人应该知道的关于这些人物的事情.
用表格列出所有你希望加入故事的场景.
开始用写字板写你的小说.
现在,你可以开始欣赏你的第一部小说的草稿了.
——老舍
创作误区
第一点忌讳:无论文笔多么优美,都不要让描写使你的叙述陷入中止.
小说的作者必须牢记这点:不要过分描述任何事情,无论它是特顿山脉,是夕阳,还是怀基基海滩上的斑马.否则,你叙述的力度就要受到影响,你也将使读者的注意力出现危险的空白.请记住爱勒莫·雷纳德的金玉良言:"我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容."读者的确愿意跳过那些无效内容.
第二点忌讳:不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境.
小说家大卫·罗吉曾宣称:"一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写.大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地."请牢记罗吉的格言,将它打在纸条上贴到计算机或打字机前:"一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写."
第三点忌讳:不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力.这是初学者最容易犯的错误.
第四点忌讳:不要概括,要具体.
关于写作忌讳概括化,没有人比俄国伟大作家契诃夫说得更好.他在一封信中,告诫一位作家朋友避免概括化和平常化:"我认为,对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性.应该避免落入俗套的描写,比如,'落日沐浴在黑色海洋的浪花之中,绦紫色的金光一泻而下'等等.在描写自然时,要抓住细节,而且要达到这样一种程度,即使闭上双眼,也仍能看到你所描写的场景.
因此,当你坐下来写作的时候,请记住,不是"一杯饮料"而是"一杯马丁尼";不是"一只狗"而是"一只长卷毛狗";不是"一束花"而是"一束玫瑰";不是"一个滑雪者"而是"一位含苞欲放的年轻少女";不是"一顶帽子"而是"一只高顶回角帽";不是"一只猫"而是"一只阿比西尼亚猫";不是"一支枪"而是"一支0.44口径的新式自动172",不是"一幅画"而是一幅"马奈的'奥林匹亚'".
将描写四忌与契诃夫的金玉良言合二为一,我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则:要具体!
你要能准确地描绘出一幅幅场景,使人物真实可信,他们在自己固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作.——拉威尔·斯潘塞.
"怎么才能让事情看起来真实可信呢?"当一位作家被问及这个问题的时候,实际上是对他的一种赞扬.如果有人进一步对他说:"我好像身临其境,能够听到、嗅到、感觉到这些地方,就像走进了小说的书页中",那他给读者的东西就的确非同寻常了.当我被问及同样的问题时,我的回答是:"借助于五种感觉".一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感.利用读者的视觉感受是常见的,但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢?我从1976年开始写作,至今仍在我办公室的墙上保留着五个词:看、听、感、尝、嗅.每当我写作的时候,都会参照这张表,有意识地写些带有气味的东西.实际上,一些令人作呕的东西在创造真实感的时候,反而有奇迹般的效果.
使用收尾语来创造意象.请看下面两个例子:"你从来就不喜欢我的妈妈!"劳拉大声嚷道.她"砰"地一声把水壶放下."你从来就不喜欢我的妈妈!"劳拉猛地扔下水壶.第二句更增加了紧张程度,让故事情节更快的向前推进,减掉了多余的词语,暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷.这就是我所提及的原则的最佳时刻,我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的.紧张的时刻所用的词要少而精.我是从我的英语老师那儿学到这一点的.在我写第二本书时,有几个情节我总无法写下去,但是我找不出原因,我就把手稿给这位老师,请她提出批评和建议.当她告诉我这个规则之后,我就把它应用到我的小说中,结果,一切都变得一目了然.
网络小说创作技巧玄幻类
这是起点作品中数量最多的一个类别,也是最杂烩的一个类别,大部分作品都能冠上"玄幻"的名头,甚至在某些时候,说作品是玄幻类型,等于什么都没说,因为是本书就是玄幻.
这么庞大的作品量,意味着玄幻类作品有着最大的读者群体,同时也是最容易老套,最容易淹没在书海中的,对新人来说,这是一种比较容易上手的类别,但要想出头,就得多动动脑子,在俗套的大方向上,走出自己的新意来,也就是上文提到的第二种模式,旧瓶装新酒.
玄幻是个大类别,但对新人来说,若是选择了玄幻类型,那么走小巧路线比较合适,小异能,小人物,小故事,小打小闹,略显新意,这样的作品不见得能够大红大紫,但最容易出头,很适合新人迈出第一步.事实上,这样的作品甚至可以量产.
玄幻小说同时也是经常被改编的小说类型之一,因其内容新奇,且较为易懂,所以很多电影、电视剧、网络游戏选择玄幻类网络小说改编.如作者辰东所著网络玄幻小说《神·墓》便被改编为同名网络游戏《神·墓OL》并且聘请辰东为制作人.保证读者能够在游戏中身临其境体验小说中的场景.
奇幻类
第一,你得做好仆街准备,要有足够的心理准备,预计作品将惨淡收场.
第二,你得明确,你写的是伪奇幻,而不是正宗的正统奇幻.奇幻类作品在西方有着很大的市场,但这并不等于它在东方也同样行得通,因为东西方文化背景上的差异,读者熟悉的社会构成、熟悉的知识和礼仪体系、熟悉的语言风格、甚至是熟悉的人名体系,都有着很大的不同,如果完全按照西方人的模式来写作,那么不仅小说背景比较难以让读者接受,小说的语言也会造成不小的阅读障碍,如果有人说,他写的奇幻毫无障碍地被读者接受了,那么显然,他写的东西并不正宗,而如果真是正宗的原味,那么必然会对人气有一定的影响.
第三,尽量以个人英雄主义为主,围绕主角展开故事,按照传统的YY模式,突出主角的能力和作用,不要一心想着要写大场面,不要一心想着写出史诗般的作品,那样纯粹是找仆而已.
第四,可以考虑加入穿越等元素,比如把主角设定成穿越到奇幻世界的东方人,他可以是现代学生,也可以是古代侠客,或者是东方仙人,总之,他要有个东方人的身份背景,有东方人的生活习惯和思维模式.这一条,并不是必须的,但如果在原有的作品基础上,加上这一元素,会使作品人气得到极大的提升.事实上,进行这样的改变,并不会怎么影响原有的故事结构,仅仅需要在开头加上一小段穿越的描写或说明,并且在后文不时穿插一些小细节,显示主角的东方气息,就足够了.
武侠类
很显然,这个类型并不适合新人来写,新人想靠武侠成名,实在是太难太难了,毕竟,传统武侠作品的整体衰落,已成定局.
许多写手心中都有着一个武侠梦,但当他们真正圆了这个梦时,却大多觉得失望,哀叹武侠没落,作品仆街.这到底是作者的原因,还是读者的问题,抑或是时代的变革?
我并不认为现在的作者比原先的那批要差,也不觉得现在的作品大不如前,但传统武侠类作品人气的低迷,的确是不争的事实.前两年,情况还稍微好些,但到现在,武侠几乎成了仆街的代名词了,至于为什么乏人问津,因素有许多,我个人觉得,最根本的原因,在于时代发展导致的读者阅读需求变化.
几年前,幻想类作品无论是数量还是种类,都远少于现在,在缺乏比较、没有选择的情况下,武侠小说很好地圆了读者心中的英雄之梦,自然就受到广泛的关注和欢迎.但到了现在,各种各样诡异玄奇的玄幻、奇幻、仙侠、游戏等类别的作品一批又一批的涌现,和它们相比,传统的武侠小说不免显得有些套路化,那些正邪分明的主角、为国为民的大志、一成不变的江湖,看多了,自然也就腻了.而且,在仙侠异能类小说兴起之后,读者渐渐习惯于主角能够毁天灭地,至少也有移山倒海的能力.相比之下,武侠小说中的铁掌碎石、上房上树,就显得小儿科了,虽说书中人物的实力都是相对的,但读者难免会有不够劲的感觉,会觉得主角也不过如此.
仙侠类
仙侠类作品又可分为两大类,一是古典仙侠,二是现代修真.其中,古典仙侠可以看作是传统武侠的升级版,大体上,上面对武侠的评述,放在这里也同样合适,它和传统武侠一样,也属于仆街类型,只不过,它的情况比武侠稍好,毕竟加了些飞来飞去的东西,吸引力略有提升,当然,总体上,这仍是一个仆街类别,它比武侠也好不到哪儿去.
不过,这里要提一点,虽然传统武侠和古典仙侠都是仆街类别,但如果这两者结合一下,来个弱弱联合,倒不是变得更弱了,而是大有潜力可挖,当然,这要看怎么结合,怎么去写.
求教怎么写网络小说大纲,和一些写作技巧或者注意事项?
可以先写角色资料 然後就是故事背景
如果是言情小说还可以加上男女主角的介绍和一些有关的桥段
最後可以加一些问句或句子(e.g.且看他如何笑傲江湖...)增加小说吸引力
希望帮到你
